張傑米

故事發生在佛羅里達奧蘭多迪士尼樂園外圍一家近似社區型的廉價汽車旅館，各類底層人物把那當民宿長期居住。電影從6歲小女孩夢妮的視角展開，她成天跟別房的小孩四處玩耍；可愛一點的部分是奔跑草原、玩水嬉戲；比較「給小」的就是對別人的車吐口水、亂跟路人借錢買冰淇淋、玩火燒了一棟空宅，諸如此類。

夢妮才6歲，卻滿口流利髒話，生氣撒野起來毫無家教對大人吼罵；但你看她總是笑得燦爛，你知道她其實天真無邪；只因為她跟不務正業的媽媽2人困在那簡陋套房長期共存。染髮刺青的單親年輕媽，每句話必帶2個以上的髒字，她被酒店炒魷魚後，靠去批發店買冒牌香水，再拉女兒到附近較高級飯店外兜售賺價差，夢妮覺得一切都像遊戲，熱衷幫忙推銷。

夢妮並不覺得自己苦中作樂，她雖然沒錢進去不遠處的迪士尼樂園，那個孩子們夢昧以求的天堂；但她也能把自己的地盤搞成樂園，所以她住的旅館就叫「奇幻城堡」。

當大人的生活即將摧毀崩塌，夢妮不曉得；當兒服機構與警方強行介入，夢妮這才察覺她的小天地將被拆解，她要被帶走遠離母親，才終於緊張失控。她狂奔逃跑，去找的是她最好的小女孩朋友說要道別，在小女孩面前，她壓抑不知從何說起，然後忍不住哭了，愈哭愈烈地說捨不得離開眼前這最好的朋友。這是整部片她第一次哭，哭得令人心疼。這場獨白戲，讓我覺得她很天才。

飾演旅館經理的威廉達佛旁觀住客們柴米油鹽的一切，他一面催討夢妮媽媽繳房租，一面又對她違規的討活行為睜一隻眼閉一隻眼；他一面叫罵小孩們不准爬上戶外野餐桌，一面悪狠趕走企圖侵犯小孩的怪叔叔；他面悪心善，也或許他心知肚明，自己不過也是底層群眾裡，有個略高一級管理頭銜的員工；他甚至也被自己兒看不起。所以他總能感同身受地替大家服務。

鏡頭將佛羅里達夏天光彩拍得華麗浪漫，窮人旅館被威廉漆得繽紛。雖然跟屬於有錢人的迪士尼樂園，隔絕了一條公路。公路切割出貧富階級，卻斷不了夢妮這批孩子成天嘻笑的冒險遊戲，更阻止不了他們嘴上說出對於未來天真的夢想。

這是部社會寫實片，即便導演沒給你大量黑暗，即使天知道孩子們長大後又會變成什麼德性？但那當下，即使離世俗價值的中心再邊緣，這群人，睜開眼心裡只管眼前的生存/生活；腳下只要仍有一片土，誰都有權利開心遊戲。至於未來，那是明天的事。

我能理解導演刻意選在1960年代冷戰背景，美俄之間不再對話的仇恨對立，巧妙地用當時戰爭甚至人性的醜惡，來凸顯這一對無法言語，卻能憑藉最單純的感情關懷信任，打破世俗對物化外表的隔閡的愛情。

在電影各技術層面，攝影光影和美術製作場景的配置下，視覺是美的。除了怪物人本身可能故意設計得很醜。2個同樣被視為異類的個體，彷彿2隻有著52赫茲頻率的孤單鯨魚終於相遇。這設定表面上也很美。

也如同《火線交錯》的中心主旨「巴別塔」，在聖經故事裡被上帝打亂單一語言而造成溝通隔閡的亂局，以致「如果你想被了解，唯有傾聽。」這種警世寓言。

女主角莎莉霍金斯的表演很有說服力，劇本設定給她長久孤寂封閉而衍生的女性情慾渴望，當她終於抓到一艘救生艇的全心拋出。

但是我的理性邏輯無法讓我入戲。人跟人也許都要日久生情；他們這樣靠著幾顆雞蛋，以及幾次的手語比畫，就能連結起深厚的愛，還有特殊構造的性器官結合，甚至不惜犧牲性命的奮不顧身。太跳躍刻意地製造浪漫。

即便，這些都能用魔幻奇想來一筆帶過，但是，這些仍然無法讓我真正感同身受。畢竟那都是奇想，距離真實有好大一段。還有，那個粗暴野蠻類政府的反派人物實在太笨了。